跳到主要內容

品管

突破慣性思考 邁向知識經濟

身處在公元2000年的世界,一切事情的變化是那麼快速,在爆炸性的變動中,使得未來變得非常模糊且完全不可預測。近年來,許多過去曾經由於績效良好獲利豐厚而被譽為經營楷模的公司竟然深陷經營危機之中,甚至難逃倒閉的命運。這些殘酷的事實顯示傳統的組織結構和管理實務已不足以應付現實的需要。
管理大師彼得杜拉克指出,組織在思考及選擇策略性作為時,通常會對其所處的環境或市場、競爭對手以及自身的核心競爭能力等競爭要素做出若干重要的假設。在這些假設上,經營管理者們經過嚴密的思考與邏輯演繹,選擇出主要的競爭策略,以及促使該策略得以實現的創新作為。按理說,組織應該會慎重地檢視這些前提假設是否正確,可是在長久的成功與自得意滿之後,經營領導階層很可能會理所當然地認為假設本身其實是一個真理,從而組織所採行的戰略、戰術很可能會不知不覺的落入一種慣性思考的窠臼,產生偏差的作為,最後導致慘遭淘汰出局的命運。
事實上,外界經營環境一直不斷的變動著,當顧客的本質開始產生變化的時候,當競爭對手開始調整身段的時候,企業卻很可能仍然被困囿在過去的認知中,誤以為自己目前的競爭能力(如傳統戰術)仍是有效的。彼得杜拉克認為,這些帶著強烈慣性思維的企業如果不能儘速興革,勢將很難避免急速衰敗的後果。形成這種現象的主要原因是:企業是在對經營環境有「錯誤」的認識,選擇以傳統思維面對變局,同時企業更可能因此而對許多蛛絲馬跡中所隱藏的「負面」訊息視而不見。
傳統的競爭觀念認為「我們可以預測未來」。美國著名管理專家喬巴克(Joel Arthur Barker)就曾經於1993年的《未來優勢》(Future Edge)一書中指出:「任何想要掌握21世紀的組織都必須握有『未來三鑰』:預測、創新與卓越,而且三者一體,缺一不可。追求卓越在20世紀或許可以為公司創造競爭優勢,但是到了下一世紀,那些無法做到卓越的公司甚至將沒有『參賽』的資格。另一方面,創新是建立競爭優勢的泉源,創新與卓越是最佳拍檔,就如同日本企業一向所表現。」然而面對經營環境不斷劇變,這個「可以預測未來」的前提也不再成立。導致經營環境快速變動的主因,根據《第二曲線》(The Second Curve)的作者艾恩莫瑞森(Ian Morrsion)宣稱,是源自新科技、新消費者以及新市場等三大因素。基本上,新科技代表著「更快、更好、更便宜」;新消費者的需求意味著無所不包和無所不在的商機與競爭;而新興經濟體如中國大陸、印度、巴西則形成了國際新市場及新競爭者的主力。
過去西方企業的傳統思維原本是「不壞不修」(Don’t fix it if it's not broken.)。那種思維似乎只重守成,消極的「解決問題」。但是在1980年代經歷面對以「改善」(kaizen)為經營理念的日本企業的競爭之後,他們在國際市場上屢遭挫敗之後,方才逐漸習慣「不斷改善以提昇產品(服務)的價值」的想法。但是即使是逐步改善的觀念在如今知識經濟時代也已經落伍。舉例來說,瑞士在過去曾經長期穩居「手錶王國」的寶座,而且不斷追求卓越,兢兢業業改善手錶的相關機件。在第二次世界大戰前,全世界90%的手錶都產自瑞士。1974年至1979年,產量卻從8499萬只降到6000萬只,178家手錶廠關閉。全國手錶從業人員從8萬減到5萬。為什麼瑞士的手錶業這麼不景氣呢?就是因為他們自恃在傳統的機械上有著巨大優勢,一直把生產機械錶作為目標:卻輕視了電子錶的生產,認為電子錶並不代表新產品的方向,只不過是曇花一現的「玩藝商品」,拒絕把這種產品作為調整產業結構的目標。另一方面,日本人卻把發展電子錶作為自己的目標,並把自己的電子優勢用到手錶工業中去,向瑞士發動了一次「珍珠港事件」式的襲擊,並在國際中場上節節領先。當瑞士錶商發現這一點、大吃一驚並開始生產電子錶時,日本人已經借電子錶扶搖直上了。到底發生了什麼事?他們碰上「典範轉移」,手錶市場基本競爭規則的改變:電子錶逐漸取代機械錶。瑞士原本擁有的機械錶優勢一夕之間完全瓦解。更令人惋惜的是電子錶是瑞士人最早發明的,如果當時的瑞士手錶業者有高瞻遠矚的眼光,便能及時保持其製造優勢。
另一方面,傳統的思考方式容易讓大家忽略一些非問題導向、比較有創意、有建設性的思考機會。今天的消費者需求不但要求式樣選擇多樣化,同時需求變化速度之快更是令人吃驚。為了因應現實需要,不但流通末端需要盡量減少庫存產品,生產現場也要實現多品種少量生產,尤其是等待服務的時間要盡量的縮短。在瑞士手錶的案例中,Swatch手錶的經營者能夠慧眼獨具,在手錶的錶帶以及錶面的設計上發揮創意,同時採行限量發行的措施,吸引錶迷們搶購收藏,在獲利方面,在瑞士手錶業一片蕭條的逆勢中一枝獨秀,正是觀察到手錶已經超越計時的功能而成為裝飾品的流行趨勢的成功企業典範。
那麼組織如何方能克服慣性所形成的泥沼呢?許多管理學者認為,企業要能重新學習,就必須先「忘了」過去的經驗。彼得杜拉克也主張企業經營管理者不可沈溺於過去的成功模式,應該忘掉過去成功的光環,全力規劃未來。因此,組織要能成功轉型,必須首先放棄過去的思維模式。可是組織中盤根錯節的既得利益團體、老舊的作業程序、因循苟且的心態互相糾結的結果,將構成企業變革的沈重包袱,從而拖垮改革的力量,延緩改革的時機。
隨著這些年來知識經濟的逐漸蓬勃發展,21世紀將是以「腦力競爭」取代「體力競爭」的新時代,知識的累積速度將成為國力競賽的決勝因素。誠如美國學者高伯瑞(John Kenneth Galbraith)所言:「工業社會的動力是金錢,但在資訊社曾卻是知識。人們將會看到一個擁有資訊且不為無知所挾的新階級出現。他們的能力不是來自金錢或土地,而是來自知識。」生活在未來知識經濟時代的人所必須具備的新思維方式與傳統思維會有截然不同的重大差異。
美國未來學家托佛勒(Alvin Toffler)在其名著《大未來》(Powershift)一書中指出,企業即將由「熟知區域」(terra firma)進入一個地圖上未曾標記的「預想領域」(terra incognita)。那裡充滿著混沌不安,所有的事物正迅速地在變化。在那塊土地上,經濟將不再以土地、金錢和原料為唯一要素,而是以人腦中的智慧為競爭的資本。換句話說,在未來的歲月中,變化將無所不在,最佳的因應之道就是增強本身的能力,以便在「順『市』者昌,逆『勢』者亡」的現實中,隨「波」逐流,「兵來將擋,水來土掩」。
總而言之,在現今網路無國界的時代,環境的變化越來越快。在一個不斷典範轉移的時代,領導階層就非得用新的眼睛來看世界不可。對於習於儒家文化的台灣中國人來說,尤其值得警惕。長久以來,儒家崇古的思想促使我們的教育陷入「過去導向」的陷阱而不及未來,這正是期待教育改革的盲點所在。在動態環境下,整個社會都需要開放的心態來接受新觀念與解決問題的新構想,唯有如此,才能適應21世紀的到來。只要看看那些如今仍然活躍的百年老店的發展史,就不難發現他們不斷的改變經營方式、研發新的產品觀念、培養新的企業專長、創造新的市場、設定新的標準,並檢討自己的計畫與策略,透過上述作為,他們真正掌握住自己的未來。

留言

這個網誌中的熱門文章

轉載《再別康橋》 賞析

《再別康橋 》 賞析 作者 : 徐志摩     輕輕的我走了, 正如我輕輕的來; 我輕輕的招手, 作別西天的雲彩。   那河畔的金柳, 是夕陽中的新娘; 波光裡的豔影, 在我的心頭蕩漾。   軟泥上的青荇, 油油的在水底招搖; 在康河的柔波裡, 我甘心做一條水草!   那榆蔭下的一潭, 不是清泉, 是天上虹; 揉碎在浮藻間, 沉澱著彩虹似的夢。   尋夢?撐一支長篙, 向青草更青處漫溯; 滿載一船星輝, 在星輝斑斕裡放歌。   但我不能放歌, 悄悄是別離的笙簫; 夏蟲也為我沉默, 沉默是今晚的康橋!   悄悄的我走了, 正如我悄悄的來; 我揮一揮衣袖, 不帶走一片雲彩。      1928.11.6 中國上海   這首《再別康橋》全詩共七節,每節四行,每行兩頓或三頓,不拘一格而又法度嚴謹,韻式上嚴守二、四押韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏像漣漪般蕩漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些“長袍白麵,郊寒島瘦” (" 長袍白麵 , 郊寒島瘦”是說孟郊、賈島二人的詩寫得古樸生澀、清奇苦僻,不夠開朗豪放。 ) 的詩人氣度。可以說,正體現了徐志摩的詩美主張。《再別康橋》是一首寫景的抒情詩,其抒發的情感有三:留戀之情,惜別之情和理想幻滅後的感傷之情。   “輕輕的我走了,正如我輕輕的來,我輕輕的招手,作別西天的雲彩。”這節詩可用幾句話來概括:舒緩的節奏,輕盈的動作,纏綿的情意,同時又懷著淡淡的哀愁。最後的“西天的雲彩”,為後面的描寫布下了一筆絢麗的色彩,整個景色都是在夕陽映照下的景物。所以這節詩為整首詩定下了一個基調。 “那河畔的金柳,是夕陽下的新娘,波光裡的豔影,在我心頭蕩漾。”這節詩實寫的是康河的美,同時,柳樹在古詩

從胡適新詩《老鴉》說起

胡適新詩《老鴉》 一 我大清早起, 站在人家屋角上啞啞的啼 人家討嫌我,說我不吉利;── 我不能呢呢喃喃討人家的歡喜!   二   天寒風緊,無枝可棲。 我整日裡飛去飛回,整日裡又寒又饑。── 我不能帶著鞘兒,翁翁央央的替人家飛; 不能叫人家繫在竹竿頭,賺一把小米!   胡適早年自美返國,看到社會上種種不合理的現象,常在演講、為文時提出批評,因此引起很多被批評者的不滿,甚至招來種種打擊。所以他自比為烏鴉,老是啞啞地對著人叫,別人見了牠就大不吉利。烏鴉討人厭,但是胡適卻堅定地說:我不能呢呢喃喃討人家的歡喜!輕柔悅耳,人們都喜歡聽﹔但他卻寧願當烏鴉,不肯阿諛諂媚,討人們歡喜。他要把社會上種種不合理的現象暴露出來,以謀求改善,即使因此而使自己處境惡劣,無枝可棲、又寒又飢,但他也不屈服、不改變,仍然堅定的說 「 我不能帶著鞘兒,翁翁央央的替人家飛、不能叫人家繫在竹竿頭,賺一把黃小米。 」 因為他不是鴿子,也不是小鳥,他本來就是烏鴉,他就是要當烏鴉。這首詩裡的老鴉可以看作是他自己的化身;他借老鴉向世人宣示─不管你們喜不喜歡,我還是堅持說我該說的話;不管處境如何困難,我還是堅持我該做的事 ! 這種精神正是北宋名臣范仲淹的名言「寧鳴而死,不默而生。」的具體表現 。 為什麼烏鴉討人厭 , 被人認為不吉利呢 ?大師胡適經常說自己有歷史癖,而我則有考據僻 。 喜歡就一些趣味雅(trivia)的小事打破砂鍋追到底 。 經過一番搜尋,發現烏鴉討人厭的理由如下: 除了烏鴉全身烏黑,叫聲嘶啞難聽,而且常常成群結隊地邊飛邊叫,據說烏鴉的嗅覺特別靈敏,人或畜瀕臨死亡,他 ( 牠 ) 的身上就會散發出一種特殊的氣味,烏鴉就聞味而來。可是人們誤解了牠,認爲是牠的到來才造成死亡事件的産生。所以人們認爲烏鴉叫是不祥之兆。   偶然讀到著名唐代詩人杜甫《奉贈射洪李四丈》的詩 ,提到有烏鴉在友人房上叫,他恭維友人道: " 丈人屋上烏,人好烏亦好。 " 元稹的《大嘴烏》詩和白居易《和大嘴烏》詩再再顯示唐人普遍認為烏鴉是吉祥鳥,烏鴉的出現必定帶來喜慶,因而對烏鴉有著熱愛和敬畏的感情。另一方面 ,唐人 認為烏鴉覓食反哺其母,這種行為與儒家思想契合。例如白居易的《慈烏夜啼》對於烏鴉讚賞有加 : " 慈烏失其母,

白居易的《花非花》究竟是什麽意思

    花非花,霧非霧。夜半來,天明去。來如春夢不多時,去似朝雲無覓處。這首唐代著名詩人白居易的《花非花》在五十多年前我讀書的時候就已經於音樂課中學過 ,至今還沒忘記它的旋律 。 不過對於詞句的意思卻是不甚了了。最近我著迷台詩宋詞的學習,上網查這首詩的翻譯,發現有多家不同的解讀,詩人的《花非花》到底想說什麼呢?感到十分有趣,特將結果整理與同好分享 。    白居易詩不僅以語言淺近著稱,其意境亦多顯露,但這首《花非花》卻句式奇特,且通篇取譬,十分含蓄,甚至迷離,堪稱是中國文學史上最早的朦朧詩的代表,在白詩中確乎是一個特例。因此對於這首詩到底想表達甚麼 , 充滿好奇 。 詩取前三字爲題,近乎“無題”。首二句應讀作“花——非花,霧——非霧”,先就給人一種捉摸不定的感覺。“非花”、“非霧”均系否定,卻包含一個不言而喻的前提:似花、似霧。因此可以說,這是兩個靈巧的比喻。語意雙關,富有朦朧美是這首小詞的最大特點。霧、春夢、朝雲,這幾個意象都是朦朧、飄渺的,意象之間又故意省略了銜接,顯出較大的跳躍性,文字空靈,精煉,使人咀嚼不盡,顯示了詩人不凡的藝術功力。但是,從“夜半來,天明去”的敘寫,可知這裏取喻於花與霧,在於比方所詠之物的短暫易逝,難持長久。如果單看“夜半來,天明去”,頗使讀者疑心是在說夢。但從下句“來如春夢”四字,可見又不然了。“夢”原來也是一比。這裏“來”、“去”二字,在音情上有承上啓下作用,由此生發出兩個新鮮比喻。“夜半來”者春夢也,春夢雖美卻短暫,於是引出一問:“來如春夢幾多時?”“天明”見者朝霞也,雲霞雖美卻易幻滅,於是引出一歎:“去似朝雲無覓處”。   有人主張這首詞通篇都是隱語, 主題當是詠官妓 。當時各級官府都有一定數目的官妓,供那些官僚們驅使。首句“花非花”是說官妓的容顏如花,但又並非真花。次句“霧非霧”中“霧”字是雙關。借“霧”為“婺”。“婺女”即女宿星。因官妓女性,上應女宿,但又並非雲霧之霧。    “ 夜半來,天明去”既是詠星,也是說人。語意雙關,而主要是說人。唐宋時代旅客招妓女伴宿,都是夜半才來,黎明即去。因此,她來的時間不多,旅客宛如做了一個春夢。她去了之後,就像清晨的雲,消散得無影無蹤。官妓不同于一般的妓女,更不同于正式的妻子,她們與官僚之間互為依存,但關係又不便十分密切,只能以夜來明去為限,可謂會短別