宋代的青原行思禪師說過，人生有三個境界：「看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水。」
宋代翰林學士蘇東坡，因與照覺禪師論道，談及「情與無情，同圓種智」的問題，忽然有所覺悟，因而作未參禪前、參禪時、參禪悟道後三偈，表明心得。
未參禪前的境界是：「盧山煙雨浙江潮，未到千般恨不消；及至歸來無一事，盧山煙雨浙江潮。」
到了參禪時，其心得是：「橫看成嶺側成峰，遠近高低皆不同；不識盧山真面目，只緣身在此山中。」
參禪悟道以後，其心境是：「溪聲儘是廣長舌，山色無非清凈身；夜來八萬四千偈，他日如何舉似人？」「似」也常寫作「示」是說明的意思。「舉似」為禪林用語。似，猶示。謂以言語提示古則，或以物示人。蘇軾的詩意為：既然無情能夠說法，那麼山巒秀色皆是佛的清淨法身的顯現，山間小溪潺潺的流水聲也意味著是佛在說法，可是山川宣說的無量佛法，以後如何向別人轉述呢？
我個人將上述參禪三境界解讀為「人類自我意識成長的三階段」
(1) 未參禪前：看山是山，看水是水；自我意識播種期，還沒發芽，順從師長指導；如同樹苗剛播種，還沒發芽，需被照料；如同知識的學習期，孩童被動的上學學習；彌爾(John Stuart Mill,1806-1873)是英國維多利亞時代最知名的學者，三歲通希臘文，八歲通拉丁文，是一個像莫扎特一樣的神童。他的父親是英國知名哲學家，政治改革者，把兒子訓練成了不世出的天才。
(2) 參禪時：看山不是山，看水不是水；自我意識萌芽期；小樹苗初萌芽，靠自力掙扎向上成長，向下扎根；如同被動知識學習的叛逆期，產生「為什麼要學、學了有甚麼用？」的疑問，進入學習倦怠期，刻意怠惰反抗；彌爾在二十歲的時候，彌爾崩潰了，他了解自己二十歲前所有的成就，都是父親特意規劃而來，他只是一個沒有靈魂的傀儡。痛苦的心靈掙扎中，他時常想結束自己生命。
(3) 徹悟後：看山又是山，看水又是水；自我意識成熟期；小樹成長穩定，扎根越來越穩深，假以時日，成長為大樹；嚐到學習的樂趣，基於知識的好奇心，主動不斷學習；直到二年後的一天，他偶然讀了英國詩人沃茲華斯 (William Wordsworth)的詩，被詩句感動了，藝術帶給了彌爾一個新的力量，逐漸的，他從深度幽鬱中甦醒過來。山變綠了，天空的藍又回到了童年的亮麗。二十二歲的彌爾重新回到父親的知識領域，努力發揚光大，後來終成一代宗師。
《再別康橋 》 賞析 作者 : 徐志摩 輕輕的我走了， 正如我輕輕的來； 我輕輕的招手， 作別西天的雲彩。 那河畔的金柳， 是夕陽中的新娘； 波光裡的豔影， 在我的心頭蕩漾。 軟泥上的青荇， 油油的在水底招搖； 在康河的柔波裡， 我甘心做一條水草！ 那榆蔭下的一潭， 不是清泉， 是天上虹； 揉碎在浮藻間， 沉澱著彩虹似的夢。 尋夢？撐一支長篙， 向青草更青處漫溯； 滿載一船星輝， 在星輝斑斕裡放歌。 但我不能放歌， 悄悄是別離的笙簫； 夏蟲也為我沉默， 沉默是今晚的康橋！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的來； 我揮一揮衣袖， 不帶走一片雲彩。 1928.11.6 中國上海 這首《再別康橋》全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏像漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白麵，郊寒島瘦” (" 長袍白麵 , 郊寒島瘦”是說孟郊、賈島二人的詩寫得古樸生澀、清奇苦僻，不夠開朗豪放。 ) 的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。《再別康橋》是一首寫景的抒情詩，其抒發的情感有三：留戀之情，惜別之情和理想幻滅後的感傷之情。 “輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我輕輕的招手，作別西天的雲彩。”這節詩可用幾句話來概括：舒緩的節奏，輕盈的動作，纏綿的情意，同時又懷著淡淡的哀愁。最後的“西天的雲彩”，為後面的描寫布下了一筆絢麗的色彩，整個景色都是在夕陽映照下的景物。所以這節詩為整首詩定下了一個基調。 “那河畔的金柳，是夕陽下的新娘，波光裡的豔影，在我心頭蕩漾。”這節詩實寫的是康河的美，同時，柳樹在古詩
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