我想在這裡跟大家分析徐志摩的兩首詩。第一首非常通俗，即「偶然」，這首詩現在已編成歌曲了，而且還有兩種唱法，大家應該都很熟悉。通常我們都把它當歌詞來唱，現在先暫時忘記歌，就單單當作詩來讀讀看：
我是天空裡的一片雲，
偶爾投影在你的波心──
你不必訝異，
更無須歡喜──
在轉瞬間消滅了蹤影。
徐志摩的文字都很簡單，意思很容易瞭解。現在我們仔細去想一想，他這一段是有意象的，其意象基本上從第一行及第二行就可以看得出來。
「我」是「天空裡的一片雲」；而「你」則是「波心」，雲飄來飄去，這雲朵偶然投影在波心，是這樣的一個偶然關係。所以「你不必訝異，更無須歡喜，在轉瞬間消滅了蹤影。」轉瞬間消滅蹤影是根據前兩行而來的。天空裡的一片雲，偶爾投影在波心，所以才會在轉瞬間消滅了蹤影，是用這樣的意象來形容他們兩個人的偶然關係。
第二節裡，偶然關係的意象性就更明顯：
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向；
現在好像是兩道夜晚裡的閃光，這閃電是從東到西，另一道閃電是從南到北，然後在天空偶然交會：「你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；」這句子造的蠻漂亮的，而不是說「你有你的方向，我有我的方向」這句子如果要下評語的話，就只有一個字，就是「笨」。
你記得也好，
最好你忘掉，
在這交會時互放的光亮！
相逢在黑夜的海上，各有各的方向，偶然交會時就會互放光亮，而這光亮，你記得也好，最好你忘掉。雲朵投影在波心的那份偶然，你不必訝異，更無須歡喜，因為轉瞬間就會消失了蹤影。
可以看出他這首詩意象是用的蠻不錯的。
當然，我們讀的時候都不會管那麼多，大概只會覺得這首詩蠻不錯的、蠻有味道的，可是你仔細想就會發現他蠻會用意象。意象的使用是詩的一個最大的特質。為何這麼說呢？因為詩的感覺很難用直接的文字去說出來，所以只好用一個意象表達出來。
譬如說，你很喜歡一個女孩子，怎麼追都追不到，我大學時代有一個朋友就是這樣，追一個女孩子追得很辛苦，我在旁邊都很同情他。有一天我們在台大校園散步，那天晚上，月亮又亮又高，很漂亮的夜景。那時候我們剛學過曹操的詩，大二詩選的課。然後他忽然就說：「唉，明明如月，何時可掇？」用得之漂亮，我那同學把那兩句詩斷章取義拿來用，用得真是好。明明如月，何時可掇？渺不可攀嘛，不可能摘取到的嘛。我的意思就是說，那種意象性那種感覺，只有看到那個形象的時候就這樣唸兩句，就很過癮，傷感得很過癮。那種感情或感覺，就是要這樣去表現的。詩裡面的意象怎麼表達？我們說李商隱好了，他講到男女兩個人，彼此有情卻不能表達出來，同在一個宴會裡，坐同作一桌，玩一種遊戲，就是大家一直傳一個鉤，然後鼓一敲，看鉤傳到在誰手中，那個人就起來唱歌或是罰酒，這是以前人常玩的一個遊戲。李商隱詩說：「隔座送鉤春酒暖，」大概是那個女孩子把那鉤子傳過來傳到他手中，只有送鉤的時候偶然才有接觸的機會，當然是不敢去握手，古代是不能隨便握手，碰到人家的手是不太禮貌。「隔座送鉤春酒暖」，就覺得那杯酒特別溫暖。這實在寫得太好了，怎會想到這種寫法呢？「分曹射覆蠟燈紅」，分曹，分成兩邊在猜謎，妳在那邊，我在這邊，妳在猜謎的時候知道我在看妳，蠟燈紅，蠟燭很紅很紅，我知道妳在那邊，覺得蠟燭特別紅，特別溫暖。
「春酒暖」和「蠟燈紅」一定都代表著一種微妙的情意，雖然我們彼此不能講話，至少坐都同一桌，至少知道我在這邊妳在那邊。這種細緻微妙的感覺，除了這樣講能怎麼講呢？「滄海月明珠有淚」，就是有淚嘛，不然怎麼辦呢？這就是意象的好處。為什麼以前古典詩這麼好，就是因為它有很好的意象。
徐志摩詩的意象當然比不上李商隱，不過，「你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你記得也好，最好你忘掉，在這交會時互放的光亮！」這也還不錯。
味道當然不像商隱那麼足，可是至少表達出一種偶然不由自主的關係、這一對男女很奇特的感情關係。
我們要解現代詩，事實上就是從意象來看。如果我們去分析一首象徵派詩人李金髮的詩，看他意象的使用，就會知道他意象使用常常用的很糟糕，而徐志摩這意象使用有多好。
再看徐志摩另一首詩，這詩很少人注意：「黃驪」，是寫黃驪鳥，其羽毛是金黃色：
一掠顏色飛上了樹。
這裡的一掠有動詞的作用，一個很迅速的顏色飛上了樹。
「看，一隻黃驪」，有人說。
翹著尾尖牠不做聲
艷麗照亮了濃密
艷麗就是它身上閃閃發光的金黃色，濃密就是濃密的綠色，因為它是飛到樹叢裡面去。
像是春光、火焰、像是熱情。
這寫得蠻生動的。怎麼了解這首詩呢？想像你到西門町去逛街的時候，忽然有一個滿身通紅或滿身黑色服裝的漂亮女孩子，穿著高跟鞋從你面前走過去，「艷麗照亮了濃密」，她就在人群裡面閃閃發光。
等候牠唱 那個黃驪鳥，突然飛上來到樹上，又這麼漂亮，它當然會有所動作，當然會唱一首歌才會走。
等候牠唱，我們靜著望，
怕驚了牠。但牠一展翅，
衝破濃密，畫一朵彩雲。
牠飛了，不見了，沒了。
像是春光、火焰，像是熱情。
第一個春光火焰熱情是充滿了期待，第二個春光火焰熱情則是充滿了幻滅。故意飛來引發我們滿心的期望，不用說一首歌，一個聲音都沒發出就飛走了，「像是春光火焰，像是熱情」，一下子就沒有了。
這詩我們可以看出徐志麼造句的生動，前一節充滿了熱情的期待，而後一節則充滿了失望。整首詩就是黃驪鳥的意象，黃驪鳥突然來了，帶來期望，突然走了，留下幻滅。你可以聯想說這是一個女孩子突然在你心中激起了莫名其妙的熱情，等你充滿熱情的時候，她又匆匆忙忙的走了；你也可以說黃驪是個偶然的希望。這黃驪可以做種種的象徵，看你心情狀態如何，可以像填空一樣填進去。總而言之，黃驪鳥絕對是個象徵，當然象徵愛情是最恰當的，但也可以象徵別的東西。
這一首詩具有一個最大的統一性。這一首詩全部就是在說：一個很漂亮的黃驪鳥突然飛來，讓我們充滿了期望；什麼都沒唱就突然飛走了，讓我們充滿幻滅，就是這樣而已。它的意象結構就只是這樣。我們可以說，意象是有個組織方式，是這組織方式讓我們得以猜出這首詩在表現什麼。我們可以說：這首詩在表現什麼？沒有人知道，但也可以說，大家都知道。「沒有人知道」意謂我們不知道徐志摩是看到哪一個女孩子，或是什麼景象才寫這首詩，就原始作意言，我們是不知道徐志摩為什麼寫這首詩，這是沒有人了解的。可是，沒有人不了解這首詩在寫什麼，這首詩是在寫一種突然的期望和突然的幻滅。至於這突然的期望和突然的幻滅是什麼呢？不知道，不過沒有關係，你可以照你心裡的想法把它填上去。如果剛好一個女孩子在你心裡激起突然的期望和幻滅，那你就可以把黃驪當作象徵這個女孩子。或者，黃驪是象徵別的東西，如此一來，你就了解這首詩了。
所以，詩不一定要切解。譬如我們說李商隱詩：「錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。」當然我們不知道他「思」的是什麼確切的東西，但我們知道他是在「思華年」，而且是「莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑」，一定是想一段過去的感情，然後想起來是「滄海月明珠有淚」。他絕對是在想過去的事情，至於他在想誰，那並不重要。我們不知道他在想誰，所以這首詩無解；但相反的，我們知道他是在懷想過去的事情，所以這首詩是有解的。這樣就好了。詩只能得到意味，要想讀到李商隱到底是在想誰，那這樣子腦筋就太死了。換言之，你要問徐志摩黃驪鳥是指誰呀？這問題就太沒有意思。
不過黃驪這首詩的意象是有個組織方式，那組織方式有個方向，那方向引導我們知道說它的意象是在象徵暗示某個意思，只要我們抓到象徵跟暗示的方向，就算懂了，如果抓不到，就是不懂。不懂的話有兩個可能，第一個，那詩的意象沒有方向，作者亂寫；第二個，可能是我們抓不到它的方向。也就是說，我們看現代詩，看它意象的組織有沒有一個方向，如果有，而我們抓不到，那就是我們沒有讀懂。如果沒有，我們是怎麼抓也抓不到，那是作者寫壞了。
我們要了解一首詩，從意象的組織的方式來掌握一首詩所表達的意思，我們從徐志摩的詩來強調這點。「偶然」，題目很清楚是偶然，然後我們知道它的偶然關係是靠著一片雲和波心，轉瞬間消滅了蹤影；以及黑夜的海上兩道閃電，在交會時互放的光亮，用這樣兩次的意象來造成一個偶然。這詩較易懂。可是「黃驪」不是很好了解，所以我們只好從意象的組織方式去把握一個大致的方向，從這個方向去了解它可能暗示的意思，這也可以算懂了。現代詩的意象使用比較複雜，不過，只要是好詩，只要我們仔細讀，仔細分析，總可以抓到這個方向的。
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