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詩詞賞析技法——含蓄之三類九法

做人要直,做诗要曲。曲,就是含蓄。首先,從含蓄立意上,歸納為三種類型。 1、醉翁之意,意在言外 詩詞常常藉助客觀的物象寄興言志,將詩人的思想情感表現得含蓄而深沉。例如王安石《孤桐》: 天質自森森,孤高幾百尋。凌霄不屈己,得地本虛心。 歲老根彌壯,陽驕葉更陰。明時思解慍,願斫五弦琴。 詩人借孤桐表達了正直向上、虚心扎實、愈窮彌堅和無私奉献的人生追求,把思想感情寄寓在鲜明的審美形象之中,以桐自勵,含蓄隽永。又如王維的《山居秋暝》中「明月松間照,清泉石上流」。詩人將思緒定格於一個寂靜、空靈的畫面,托物言志,借景抒懷,令人嘆為觀止。再如馬致遠的《天凈沙-秋思》,「枯藤、老樹、昏鴉,小橋、流水、人家,古道西風瘦馬」, 沒有一個悲愁字眼,讀來令人斷腸。 從以上例子中可以看出來。古人要表現節操,一般喜歡用松、竹、梅、菊、荷等具體事物來代替。為什麼呢,如果直接說出人的某些節操,而不使用借物言志這樣的方法。 2、王顧左右,意在言他 優秀的詩人也會顧左右而言他,落筆往往是從側面、對面迂迴地表情達意,而不在正面的具體的描寫上,務求從虛中見實。如李清照《玉樓春》 紅酥肯放瓊苞碎,探著南枝開遍未。不知醞藉幾多香,但見包藏無限意。 道人憔悴春窗底,悶損闌干愁不倚。要來小酌便來休,未必明朝風不起。 在遣詞上,詞人刻意避免了「梅」字的使用,但卻寫活了這一樹堅韌的梅花。而在意境上,看似通篇在寫梅,其實全都是在寫自己,在一顆惜梅之心下是愁苦和孤獨。司馬相如最出名的長門賦中也使用過這樣的手法,不寫陳皇后的冷宮悽慘生活,反而寫其他地方的歡歌笑語,從而反襯出陳阿嬌在長門宮內的悽苦。舉這個例子是說明,反襯手法不僅僅適用在絕句中,其他文學體裁也照樣適用。又如高適《除夜》:「旅館寒燈獨不眠,客心何事轉悽然?故鄉今夜思千里,霜鬢明朝又一年」。第三句用襯托手法,落筆對方,不寫自己思念故鄉,而寫故鄉親人思念自己,把思鄉之情抒發得婉轉、真摯。 3、正話反說,意在言深 反筆和正筆相反,是指構思從反面切入,將人的思想情感置於與環境相反的狀態,表意曲折而有情致,體現出立竿見影或見影知竿之妙處。如唐彥謙的《小院》:小院無人夜,煙斜月轉明。清宵易惆悵,不必有離情。這首詩抒寫離情,前三句層層洪染、蓄勢,「不必有離情」卻從反面寫來,以「反」見「正」,深刻地表現了離情的鬱積難遺,妙不可言。 其次,從含蓄造景上,歸納為三種模式。 1、以景啟思,半露半藏 「千言萬語,盡在不言中」,詩忌露忌盡。下語三分,話不說完,留有「空白」,自然會引發讀者的思索想像,詩也就耐人尋味了。注意這也是咱們現在寫作時最常出現的問題。如王維的《秋夜》:霜草蒼蒼蟲切切,村南村北行人絕。獨出門前望野田,月明養麥花如雪。 詩人前兩句寫景,氣氛淡雅淒清、蕭條至極,寓情於景而非直抒胸臆,後兩句與前兩句色調氣氛兩不同,形成強烈對比,詩人藉助色調的變化,反映其情緒的變化,轉換靈活自如,樸實無華,渾然天成。 2、層層布景,亦景亦情 有云:「一切景語皆情語」,有些詩句句寫景,但情寓景中,極具含蓄之美。如杜牧《秋夕》:繁陰乍隱洲,落葉初飛浦。蕭蕭楚客帆,暮入寒江雨。詩寫陰雲密布,落葉飄飛,片帆孤舟,寒江暮雨,而旅途淒寂之感,寓含景中。有遠韻,有餘味。再來看首熟悉的作品。孟浩然的《宿建德江》:移舟泊煙渚,日暮客愁新。野曠天低樹,江清月近人。第三句寫日暮時刻,蒼蒼茫茫,遠處的天空顯得比近處的樹木還要低,「低」和「曠」是相互依存、相互映襯的。第四句寫夜已降臨,高掛在天上的明月,映在澄清的江水中,和舟中的人是那麼近,「近」和「清」也是相互依存、相互映襯的。所以沈德潛說:「下半寫景,而愁情自見」。 3、拈景結情,餘韻餘味 「結句須要放開,含有餘不盡之意,以景結情最好」(《樂府指迷》)。詩詞以景作結,或以景襯情或情寓景中,可收到言有盡而意無窮的效果。如元稹《西歸(其二)》:「五年江上損容顏,今日春風到武關。兩紙京書臨水讀,小桃花樹滿商山。」 結句點染商山妍麗春色,而詩人歸途中的興奮喜悅之情,自從景中傳出,情韻悠長,神於言外。用景句是作為詩詞的結尾句,是古人最常用的方法。用景結很容易做到結的深遠,結的有味。再如张可久《賣花聲•懷古》:「阿房舞殿翻羅袖,金谷名園起玉樓。隋堤古柳缆龍舟。不堪回首,東風還又,野花開、暮春時候。」詩人叙事時只寫帝王贵胄的淫樂行為而不着败亡之事,以景结情,含吐不露,味道更好。 第三,從含蓄鍊句上,歸納為三種方法。 1、棄直就曲,引人入勝 常言道:話有三說,巧說為妙。含蓄鍊句自當求個妙處:明是心愁而眼中淚難止,偏怪風兒往眼裡吹;心中有結,而言「清風不識字,何必亂翻書」。 如王昌齡《長信秋詞》:「奉帚平明金殿開,且將團扇共徘徊。玉顏不及寒鴉色,猶帶昭陽日影來。」這首詩笫三句並未直寫怨情,而是通過「玉顏」與「寒鴉」的對比,通過「羨寒鴉」的微妙心理展示出來。無限傷情事,盡在不言中。 2、疑問作結,發人深省 問而不答,構設懸念,供人思索玩味,使詩具有含蓄不盡的韻致,是營造含蓄美的又一手法。如張旭《桃花溪》:隱隱飛橋隔野煙,石磯西畔問漁船。桃花盡日隨流水,洞在清溪何處邊?詩人神往世外桃源,明知不可求而故問,表達了一種深深的悵惘,令人嘆息之、嚮往之。 3、避實就虛,顧左言他 唐詩中最著名的夢當屬李商隱的《錦瑟》 錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。 莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心托杜鵑。 滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙。 此情可待成追憶,只是當時已惘然。 「虛」是人的思想意識在詩詞裡的體現,李商隱以虛寫虛,把傳說、典故和作者自己過去的經歷以及遭受的挫折,巧妙地糅合在一起,而把真切的感情深藏不露,讓讀者產生諸多的揣度和聯想,創造一種清幽縹緲的境界,也是創造含蓄美的重要手法。

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弱水三千,唯取一瓢飲 這句話是什麼意思?

中國文化博大精深,在詩、詞、小說、甚至日常生活中,往往不自覺地使用值得追根究柢的典故。前兩天不知在哪裡看到「弱水三千,唯取一瓢飲」這句話,去不知它的出處,就 google 一下,結果很有趣,答案竟然有多個,莫衷一是,特地與大家分享: 弱水的說法自古便有,古代有些河流因為湍急或者水淺,不能使用舟船,被認為是水過於羸弱,不能載舟。《山海經》說:昆侖之北有水,其力不能勝芥,故名弱水。後來就泛指遙遠險惡,或者汪洋浩蕩的江水河流,蘇軾的《金山妙高臺》有蓬萊不可到,弱水三萬里的句子。在《西遊記》中描述流沙河時,第一次用了三千弱水的說法:八百流沙界,三千弱水深,鵝毛飄不起,蘆花定底沉。 紅樓夢中弱水三千的說法,當是取其浩大之意,即使弱水連天,於我一瓢足矣。以顯示賈寶玉的誠意。這段告白也成了紅樓夢中的名句之一,後來蘇曼殊,古龍,金庸等多有引用。 弱水三千只取一瓢,源起佛經中的一則故事,警醒人們“在一生中可能會遇到很多美好的東西,但只要用心好好把握住其中的一樣就足夠了”。 出處 佛祖在菩提樹下問一人:“在世俗的眼中,你有錢、有勢、有一個疼愛自己的妻子,你為什麼還不快樂呢?”此人答曰:“正因為如此,我才不知道該如何取捨。”佛祖笑笑說:“我給你講一個故事吧。某日,一遊客就要因口渴而死,佛祖憐憫,置一湖於此人面前,但此人滴水未進。佛祖好生奇怪,問之原因。答曰:湖水甚多,而我的肚子又這麼小,既然一口氣不能將它喝完,那麼不如一口都不喝。”講到這裡,佛祖露出了燦爛的笑容,對那個不開心的人說:“你記住,你在一生中可能會遇到很多美好的東西,但只要用心好好把握住其中的一樣就足夠了。弱水有三千,只需取一瓢飲。” 《紅樓夢》曾兩次出現弱水,第一次是在第二十五回,形容那跛足道人:“一足高來一足底,渾身帶水又拖泥。相逢若問家何處?卻在蓬萊弱水西。” 如果按蘇軾的詩句“蓬萊不可到,弱水三萬里”去分析,這弱水往往是指神仙出沒遙遙而不可及的去處。 第二次出現該詞,便是第九十一回“布疑陣寶玉妄談禪”一節。說此刻賈府的主子們從老太太到賈政、王夫人,再到王熙鳳等對寶玉的婚姻已經統一了看法,即薛寶釵為最佳人選,並正式的說與薛姨媽。寶玉和黛玉似乎感覺出氣氛的異樣,陷入迷茫。為相互測試對方的心境,寶黛二人盤腿打坐,模仿佛家參禪的形式以機鋒語表達自己愛的忠貞不渝。首先由黛玉發問:“寶...

轉載《再別康橋》 賞析

《再別康橋 》 賞析 作者 : 徐志摩     輕輕的我走了, 正如我輕輕的來; 我輕輕的招手, 作別西天的雲彩。   那河畔的金柳, 是夕陽中的新娘; 波光裡的豔影, 在我的心頭蕩漾。   軟泥上的青荇, 油油的在水底招搖; 在康河的柔波裡, 我甘心做一條水草!   那榆蔭下的一潭, 不是清泉, 是天上虹; 揉碎在浮藻間, 沉澱著彩虹似的夢。   尋夢?撐一支長篙, 向青草更青處漫溯; 滿載一船星輝, 在星輝斑斕裡放歌。   但我不能放歌, 悄悄是別離的笙簫; 夏蟲也為我沉默, 沉默是今晚的康橋!   悄悄的我走了, 正如我悄悄的來; 我揮一揮衣袖, 不帶走一片雲彩。      1928.11.6 中國上海   這首《再別康橋》全詩共七節,每節四行,每行兩頓或三頓,不拘一格而又法度嚴謹,韻式上嚴守二、四押韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏像漣漪般蕩漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些“長袍白麵,郊寒島瘦” (" 長袍白麵 , 郊寒島瘦”是說孟郊、賈島二人的詩寫得古樸生澀、清奇苦僻,不夠開朗豪放。 ) 的詩人氣度。可以說,正體現了徐志摩的詩美主張。《再別康橋》是一首寫景的抒情詩,其抒發的情感有三:留戀之情,惜別之情和理想幻滅後的感傷之情。   “輕輕的我走了,正如我輕輕的來,我輕輕的招手,作別西天的雲彩。”這節詩可用幾句話來概括:舒緩的節奏,輕盈的動作,纏綿的情意,同時又懷著淡淡的哀愁。最後的“西天的雲彩”,為後面的描寫布下了一筆絢麗的色彩,整個景色都是在夕陽映照下的景物。所以這節詩為整首詩定下了一個基調。 “那河畔的金柳,是夕陽下的新娘,波光裡的豔影,在我心頭蕩漾。”這節詩實寫的是康河的美,同時,柳...

漫談古詩十九首十八《客從遠方來》

客從遠方來,遺我一端綺。 相去萬餘里,故人心尚爾。 文彩雙鴛鴦,裁為合歡被。 著以長相思,緣以結不解。 以膠投漆中,誰能別離此。   注釋 遺:音ㄨㄟˋ,送來的意思。客人乃替丈夫帶回給妻子的禮物。 端綺:半匹絲絹。端,二丈,即半匹。綺,有花紋的絲織品。 故人:本指有舊交情的朋友,此指遠別的丈夫。 合歡:本植物名,羽狀複葉,小葉到夜晚會合起,故曰「合歡」或「合昏」,古人常以之為夫妻和合的象徵。本詩指雙層縫合的被子。 著:音ㄓˇㄨ,通「貯」,即裝填絲棉。 長相思:本應填以長絲,此處將民歌諧音雙關的修辭還原,故謂「長相思」。 緣:音ㄩˋㄢ,在被子四端以絲縷縫合。 以膠投漆中:喻纏綿不分。膠漆為古時兩種黏性最大的接著劑。   語譯 有位客人打從遠方前來,幫我捎來半匹絲綺。 知心人相隔天涯萬里,還是這麼貼心。 絲綺上繡著雙雙鴛鴦,我要拿來縫成合歡被。 ( 合歡 ) 被中貯著綿長絲緒, ( 合歡 ) 被緣打上不解的同心結。 我們就像膠與漆的投合無間,又有誰能拆散?   由於先前閱讀古詩 《 飲馬長城窟行 》, 其中有 「 客從遠方來,遺我雙鯉魚。 」 的句子 , 讓我提前吟誦古詩十九首之十八《客從遠方來》 。這首詩的結構相當明顯: a、起─敘事,故人贈綺:客從遠方來,遺我一端綺。 b、承─抒情,睹物思人:相去萬餘里,故人心尚爾。 c、轉─對端綺的想像:文彩雙鴛鴦,裁為合歡被。著以長相思,緣以結不解。詩人因端綺而浮想聯翩,想像以綺製作成注入濃情蜜意的合歡被。 d、合─對未來的想像:以膠投漆中,誰能別離此,想像未來二人不再分離,甚至同被共眠,膠漆相投的纏綿情意。 詩中有多個字一語雙關:例如:長相思,「思」諧音「絲」。又如:緣以結不解,「緣」兼具「修邊」、「姻緣」二義,與「結」又合而為「結緣」。「結」兼有「繩結」及「結合」二義。「不解」兼有結解不開及兩情不分二義。其次有譬喻:「以膠投漆中」,喻兩情和合,又暗指未來丈夫歸來,共被同眠,兩情纏綿。出自以譬喻,則不至過分發露,合乎古詩溫柔婉約的抒情精神 ; 以及象徵:「雙鴛鴦」、「合歡」、「不解結」都有夫妻和合的象徵。整條被子都...