《涼州詞二首》是唐代詩人王翰的組詩作品。
第一首詩渲染了出征前盛大華貴的酒筵以及戰士們痛快豪飲的場面,表現了戰士們將生死置之度外的曠達、奔放的思想感情。
第二首詩抓住邊塞風光景物的特點,抒寫邊關將士們夜聞笳聲而觸動的思鄉之情。這兩首詩意境開闊,語言華美,節奏明快,富有浪漫氣息。
【其一】
葡萄美酒夜光杯,欲飲琵琶馬上催。
醉臥沙場君莫笑,古來征戰幾人回。
注釋
涼州詞:唐樂府名,屬《近代曲辭》,是《涼州曲》的唱詞,盛唐時流行的一種曲調名。涼州詞:王翰寫有《涼州詞》兩首,慷慨悲壯,廣為流傳。而這首《涼州詞》被明代王世貞推為唐代七絕的壓卷之作。
夜光杯:用白玉製成的酒杯,光可照明,這裡指華貴而精美的酒杯。
欲:將要。
琵琶:這裡指作戰或宴會時用來發出聲音的樂器。
馬上催:馬上樂隊鳴奏助興。
沙場:平坦空曠的沙地,古時多指戰場。
君:你。
征戰:打仗。
譯文
酒筵上甘醇的葡萄美酒盛滿在精美的夜光杯之中,
馬上樂隊彈奏起急促歡快的琵琶聲助興催飲,
戰士們個個豪情滿懷。今日一定要一醉方休,即使醉倒在戰場上又何妨?
此次出征為國效力,本來就打算馬革裹屍,沒有準備活著回來。
賞析
首句:葡萄美酒夜光杯;作者直接將幾個名詞組織在一起,形成完整的詩句,而且這幾個名詞還比較「小巧」,從這幾個名詞上,讀者們能夠感受到幾分輕鬆與歡愉。這酒和杯都具有地域色彩,作者借它們點明了場合與地點;這是將要展開一場盛宴的架勢,讓人滿心期待。
承句:欲飲琵琶馬上催。這個「馬上」其實並不是讓將士們上馬作戰,而是指在馬上彈奏琵琶。因為琵琶屬於西域一種樂者騎在馬上彈奏的樂器,把氛圍推向高潮。酒宴已設,接下來在音樂的伴隨下飲酒。
醉臥沙場君莫笑。古來征戰幾人回。這裡詩人才拉將士們出場:在這沙場上戰士們盡情地喝酒,你們可別笑話,畢竟自古以來沒有幾個人能從戰場上活著回鄉。
將士們喝酒的氣場與心情皆在「醉臥沙場君莫笑,古來征戰幾人回」二句中,他們自相互勸酒,不醉不休。這酒你今天不喝白不喝,因為恐怕到了明天就喝不到了,所以還不如一次喝個痛快,管他別人笑不笑話。
這兩句有幾分沉重與酸楚,但更多的是傳遞著一種豪邁與悲壯,邊塞戰士們的英勇果敢、視死如歸的偉大形象瞬間被呈現出來。字字有力而霸氣側漏,它催得及時也催得巧妙,催出了一篇難出其右的名作。
【其二】
秦中花鳥已應闌,塞外風沙猶自寒。
夜聽胡笳折楊柳,教人意氣憶長安。
注釋
秦中:指今陝西中部平原地區。
闌:盡。
胡笳:古代流行於塞北和西域的一種類似笛子的樂器,其聲悲涼。
折楊柳:樂府曲辭,屬《橫吹曲》,多描寫傷春和別離之意。
意氣:情意。一作「氣盡」。
長安:這裡代指故鄉。
譯文
已是暮春時節,要是在故鄉,這時一定是萬紫千紅的盛花期已過、枝繁葉茂、果實初長之時,而鳥兒也一定築起香巢,爭相覓食育雛了吧。
可是塞外仍然是大風凜冽、塵沙滿天,冷酷嚴寒。
戰士們在夜裡聽著淒涼的胡笳曲《折楊柳》,
勾起了對故鄉的美好回憶。
賞析
其一
詩人以飽蘸激情的筆觸,用鏗鏘激越的音調,奇麗耀眼的詞語,定下這開篇的第一句。「葡萄美酒夜光杯」,猶如突然間拉開帷幕,在人們的眼前展現出五光十色、琳琅滿目、酒香四溢的盛大筵席。這景象使人驚喜,使人興奮,為全詩的抒情創造了氣氛,定下了基調。
第二句開頭的「欲飲」二字,渲染出這美酒佳肴盛宴的不凡的誘人魅力,表現出將士們那種豪爽開朗的性格。正在大家「欲飲」未得之時,馬上樂隊奏起了琵琶,酒宴開始了,那急促歡快的鏇律,好像是在催促將士們舉杯痛飲,使已經熱烈的氣氛頓時沸騰起來。,其實在西域胡人中,琵琶本來就是騎在馬上彈奏的。「琵琶馬上催」,是著意渲染一種歡快宴飲的場面。
詩的三、四句是寫筵席上的暢飲和勸酒。過去曾有人認為這兩句「作曠達語,倍覺悲痛」。特別是末句「古來征戰幾人回」,顯然是一種誇張的說法。回過頭去看看那歡宴的場面:耳聽著陣陣歡快、激越的琵琶聲,將士們真是興致飛揚,你斟我酌,一陣痛飲之後,便醉意微微了。也許有人想放杯了吧,這時座中便有人高叫:怕什麼,醉就醉吧,就是醉臥沙場,也請諸位莫笑,「古來征戰幾人回」,早將生死置之度外了。醉臥沙場表現出來的不僅是豪放、開朗、興奮的感情,而且還有著視死如歸的勇氣,它展現出的是一種激動和嚮往的藝術魅力,這正是盛唐邊塞詩的特色。
其二
這首詩抒寫的是邊關將士夜聞笳聲而觸動思鄉之情。萬里別家,多年不歸,有時不免思鄉,無論是見景還是聽聲,都容易勾起悠悠的鄉思。詩的前兩句寫戰士們在邊關忍受苦寒,恨春風不度,轉而思念起故鄉明媚、燦爛的春色、春光來。後兩句極力渲染出了一種思鄉的氛圍:寒冷的夜晚萬籟俱寂,而笳聲的響起更讓人輾轉反側難以入眠,並且悲涼的笳聲吹奏的偏又是讓人傷懷別離的《折楊柳》,悠悠的笳聲在夜空迴蕩,教戰士們的思鄉之意更加濃厚。
《涼州詞二首》這首詩抓住了邊塞風光景物的一些特點,借其嚴寒春遲及胡笳聲聲來寫戰士們的心理活動,反映了邊關將士的生活狀況。詩風蒼涼悲壯,但並不低沉,以俠骨柔情為壯士之聲,這仍然是盛唐氣象的迴響。
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《再別康橋 》 賞析 作者 : 徐志摩 輕輕的我走了, 正如我輕輕的來; 我輕輕的招手, 作別西天的雲彩。 那河畔的金柳, 是夕陽中的新娘; 波光裡的豔影, 在我的心頭蕩漾。 軟泥上的青荇, 油油的在水底招搖; 在康河的柔波裡, 我甘心做一條水草! 那榆蔭下的一潭, 不是清泉, 是天上虹; 揉碎在浮藻間, 沉澱著彩虹似的夢。 尋夢?撐一支長篙, 向青草更青處漫溯; 滿載一船星輝, 在星輝斑斕裡放歌。 但我不能放歌, 悄悄是別離的笙簫; 夏蟲也為我沉默, 沉默是今晚的康橋! 悄悄的我走了, 正如我悄悄的來; 我揮一揮衣袖, 不帶走一片雲彩。 1928.11.6 中國上海 這首《再別康橋》全詩共七節,每節四行,每行兩頓或三頓,不拘一格而又法度嚴謹,韻式上嚴守二、四押韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏像漣漪般蕩漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些“長袍白麵,郊寒島瘦” (" 長袍白麵 , 郊寒島瘦”是說孟郊、賈島二人的詩寫得古樸生澀、清奇苦僻,不夠開朗豪放。 ) 的詩人氣度。可以說,正體現了徐志摩的詩美主張。《再別康橋》是一首寫景的抒情詩,其抒發的情感有三:留戀之情,惜別之情和理想幻滅後的感傷之情。 “輕輕的我走了,正如我輕輕的來,我輕輕的招手,作別西天的雲彩。”這節詩可用幾句話來概括:舒緩的節奏,輕盈的動作,纏綿的情意,同時又懷著淡淡的哀愁。最後的“西天的雲彩”,為後面的描寫布下了一筆絢麗的色彩,整個景色都是在夕陽映照下的景物。所以這節詩為整首詩定下了一個基調。 “那河畔的金柳,是夕陽下的新娘,波光裡的豔影,在我心頭蕩漾。”這節詩實寫的是康河的美,同時,柳樹在古詩
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